L'arte asiatica, non solo dall'India, dalla Cina, dalla Corea e dal Giappone, ma anche da altre scene d'arte più emergenti nel sud-est asiatico, è diventata sempre più forte negli ultimi anni. I maggiori collezionisti d'arte di tutto il mondo stanno rivolgendo la loro attenzione alla regione Asia-Pacifico, con molti aiuti nella sua promozione e sviluppo sulla scena artistica globale. Ti offriamo la nostra selezione di dieci tra i più influenti collezionisti di arte asiatica contemporanea in Asia e oltre.
Ullens Center for Contemporary Art (UCCA) © Jan Arkesteijn / WikiCommons
Guy e Miriam Ullens de Schooten
Il barone belga e la baronessa Guy e Miriam Ullens de Schooten hanno costruito una delle collezioni più ampie e complete di arte contemporanea cinese in Occidente. Con il volgere del millennio, il barone Ullens si ritirò dalla sua carriera di 40 anni nella sua attività di famiglia e dedicò il suo tempo e le sue energie a iniziative di beneficenza e alla progettazione di un centro d'arte senza scopo di lucro a Pechino, il Ullens Center for Contemporary Art (UCCA). UCCA ha aperto a novembre 2007 nel cuore della 798 Art Zone della città e oggi è una piattaforma per l'arte contemporanea che consente scambi interculturali tra la Cina e il resto del mondo. Offrendo mostre speciali e temporanee e programmi educativi incentrati sulla Cina e l'arte internazionale, UCCA mira a stimolare lo sviluppo delle arti e aumentare la sensibilità culturale del pubblico. Il barone Ullens ha annunciato nel 2011 che avrebbe consegnato l'istituzione a partner a lungo termine e venduto, a tappe, la sua collezione di arte contemporanea cinese, al fine di iniziare a raccogliere giovani artisti, con particolare attenzione all'India.
Yang Peiming, veduta dell'installazione "Landscape of Childhood" all'UCCA, 2009 © SeanRen / Flickr
Uli Sigg
Sebbene il direttore dei media, il dott. Uli Sigg, abbia recentemente donato la sua intera collezione al museo M + di Hong Kong, è comunque uno dei collezionisti più influenti dell'arte contemporanea cinese in Occidente. È famoso per aver accumulato la più vasta e importante collezione d'arte cinese, che vanta 1510 pezzi di arte cinese dagli anni '70 ad oggi. Il dott. Sigg ha trascorso molti anni a lavorare con la Cina, tra cui un ambasciatore a Pechino tra il 1995 e il 1999, periodo cruciale per il suo coinvolgimento nel mondo dell'arte contemporanea cinese. Nel 1998, ha istituito l'ormai prestigioso Chinese Contemporary Art Award (CCAA), che onora artisti e critici per i loro successi e nel 2008 ha assegnato il Lifetime Achievement ad Ai Weiwei. La collezione Sigg comprende influenti artisti d'avanguardia come Fang Lijun e Zhang Xiaogang, nonché opere delle nuove generazioni. Che vanno dalla pittura, scultura e fotografia, al video e all'installazione, la collezione offre una prospettiva storica completa dell'arte contemporanea cinese.
The Long Museum West Bund © Jing Daily
Liu Yiqian e Wang Wei
La coppia di miliardari cinesi Liu Yiqian e sua moglie Wang Wei sono collezionisti di fama mondiale la cui collezione comprende arte tradizionale cinese, arte cinese moderna e contemporanea, nonché arte contemporanea proveniente da Asia ed Europa. La coppia ha fondato il Long Museum a Shanghai, che ora vanta due sedi nella metropoli. La prima sede, il Long Museum Pudong, è stata aperta a dicembre 2012, mentre il Long Museum West Bund è stato lanciato a marzo 2014, con una mostra di oltre 300 opere di arte cinese tradizionale, moderna e contemporanea. Basato sulla collezione privata della coppia, il Museo organizza mostre, promuove la ricerca, organizza programmi educativi e colleziona arte. L'istituzione privata ha, tra i suoi consiglieri accademici, Li Xianting, un eminente critico d'arte, Chen Lusheng, vicedirettore del Museo nazionale cinese, Wang Huangsheng, direttore del Museo d'Arte della China Central Academy of Fine Arts (Museo CAFA) e Lu Peng, un importante storico dell'arte contemporanea.
Adel Abdessemed, Telle mère tel fils, 2008. Veduta dell'installazione al Centre Pompidou, Parigi, 2013 © Donald Jenkins / Flickr
Budi Tek
L'imprenditore, filantropo e collezionista cinese-indonesiano Budi Tek ha accumulato una fortuna nel settore alimentare, che ha iniziato a dedicare alla costruzione di una collezione d'arte circa 10 anni fa. Inizialmente, la sua collezione si concentrava sulla pittura contemporanea cinese degli anni '80 e '90, per poi includere opere d'arte in una varietà di media e artisti influenti dalla Cina, come Ai Weiwei e Zhang Xiaogang. Collezionò anche nomi occidentali, come Maurizio Cattelan e Adel Abdessemed, e artisti emergenti. Nel 2011, è stato ottavo nella Top 10 delle figure più influenti di Art & Auction nel mondo dell'arte ed è stato tra i Power 100 di ArtReview dal 2012 per il suo contributo all'arte contemporanea. Tek ha prestato la sua collezione per essere esposto in tutto il mondo in diverse occasioni e ha avviato collegamenti con il MoMA di New York e la Tate Modern di Londra, dove è membro del comitato per le acquisizioni Asia-Pacifico. Nel 2008, ha aperto il Museo Yuz a Jakarta, che quest'anno ha inaugurato una seconda sede nel quartiere Xuhui di Shanghai.
Monique Burger, di fronte a Ivernia, 2005, Adam Adach. Foto: Herlinde Koelbl © Adam Adach
Monique e Max Burger
I nativi della Svizzera, Monique e Max Burger hanno sede a Hong Kong dal 2005. Hanno iniziato a collezionare arte contemporanea negli anni '90, includendo artisti internazionali provenienti da Europa, Stati Uniti, India e Asia. La collezione Burger ora contiene più di 1000 opere di circa 300 artisti. Di recente, la Collezione ha avviato un progetto curatoriale, che è stato tenuto in diverse regioni artistiche in collaborazione con istituzioni e individui locali e ha creato opere site specific all'interno e oltre la collezione. La Collezione ha lanciato mostre nel 2009 a Berlino e nel 2013 a Hong Kong, con l'obiettivo di raggiungere un pubblico più ampio. Opere della collezione sono state prestate a importanti istituzioni, tra cui la Pinakothek der Moderne di Monaco, il Singapore Art Museum, il Centre d'Art Contemporain di Lione e la Biennale di San Paolo. Burger Collection si impegna anche nel patrocinio artistico e ha contribuito alla realizzazione di grandi sforzi come la mostra di Urs Fischer del 2009 al New Museum di New York. La Collezione è patrona dell'Asia Art Archive e Para / Site di Hong Kong, KHOJ Alternative Space in India, Kunsthalle Zurigo, Hong Kong Museum of Art, C&G Artpartment, Hong Kong e Asia Society (HK and NY). www.burgercollection.org
Zhang Chung Hong, Life Strands, 2009, White Rabbit Gallery © Rosino / Flickr
Kerr e Judith Neilson
Sydney Kerr e Judith Neilson possiedono una delle collezioni d'arte cinese contemporanea più significative al mondo. Nel 2009, hanno fondato la White Rabbit Gallery per ospitare ed esporre la loro vasta collezione che abbraccia l'arte cinese del 21 ° secolo. Judith Neilson dal 2001 ha effettuato regolari viaggi in Cina e Taiwan per acquisire nuove opere per la Collezione, che all'inizio del 2014 comprendeva quasi 1000 opere di oltre 350 artisti, tra cui nomi come Miao Xiaochun, Li Wei, Wang Qingsong, Gonkar Gyatso e Xu Zhen, tra gli altri. La Galleria, situata in un deposito Rolls Royce degli anni '40, ospita due mostre all'anno e ospita anche una Biblioteca, con una vasta collezione di pubblicazioni sull'arte contemporanea cinese, come cataloghi di mostre, biografie di artisti, libri di storia dell'arte, sondaggi e una varietà di periodici in inglese e cinese, con traduzioni. La White Rabbit Gallery è un'istituzione di beneficenza registrata finanziata esclusivamente dalla filantropica Neilson Foundation.
Richard Chang
Il professionista degli investimenti americano-cinese Richard Chang ha fondato la Domus Collection nel 2008, con sede a New York e Pechino. Dal 2010, è stato elencato in ArtReview's Power 100 come uno dei principali collezionisti di arte occidentale e asiatica e un mediatore chiave di legami tra le due comunità artistiche, sia personalmente che attraverso il suo coinvolgimento con le istituzioni. Chang è fiduciario della Royal Academy di Londra e del MOMA PS1 e del Whitney di New York, dove è anche cofondatore e presidente del Performance Committee. Inoltre è membro del comitato esecutivo del Consiglio internazionale della Tate e membro del comitato di acquisizione dell'area Asia-Pacifico del museo. Chang sponsorizza e facilita anche mostre e progetti speciali, come il film dell'artista con sede a Pechino Huang Ran, The Administration of Glory, selezionato per la Palma d'Oro a Cannes nel 2014, e la prima mostra in Cina di Pipilotti Rist al Times Museum di Guangzhou. Attraverso il suo personale e costante contributo al mondo dell'arte globale, Chang ha creato la visione della sua collezione attorno all'idea di stabilire un dialogo interculturale, poiché l'arte contemporanea è sempre più abbracciata da sempre più persone in tutto il mondo.
NON C'È MODO! installazione di Gao Weigang 2013 Courtesy DSL Collection
Dominique e Sylvain Levy
Dominique e Sylvain Levy sono pionieri nella gestione virtuale e nella visualizzazione della loro collezione privata, nota come Collezione DSL. Fondata nel 2005, la collezione ha un approccio museale, offrendo opportunità di condividere l'arte con il pubblico a tutti i livelli. Concentrandosi principalmente sull'arte contemporanea cinese, comprende sempre 110 artisti cinesi d'avanguardia. L'arte potrebbe cambiare nel tempo man mano che la collezione si evolve e si trasforma, attraverso la vendita di vecchie opere d'arte e l'acquisizione di nuove opere d'arte, che sono sempre conservate intorno ai 160. Questo aspetto innovativo significa che la collezione si evolve con lo sviluppo dell'arte contemporanea cinese ed è aperta a una ridefinizione costante. L'elemento in evoluzione si unisce alla presentazione virtuale pubblica della collezione attraverso il loro portale online, dove tutti gli artisti e le opere d'arte sono ricercabili insieme a mostre temporanee online curate della collezione e saggi, testi e interviste agli artisti. Sebbene la collezione non sia estesa rispetto ad altre, è comunque fondamentale in quanto ha abbracciato l'era della tecnologia e dei social media in cui viviamo oggi. Oltre al sito Web, DSL pubblica anche e-book scaricabili gratuiti della collezione.
Triennale Setouchi -Teshima Yokoo House WikiCommons
Soichiro Fukutake
Il collezionista e filantropo giapponese Shoichiro Fukutake è stato tra i primi 200 collezionisti di ArtNews nel 2012. È direttore e presidente di Benesse Holdings, una società attraverso la quale sostiene anche attività artistiche e culturali con l'aiuto della Fondazione Fututake sotto il nome collettivo di Benesse Sito d'arte Naoshima. Il sito d'arte è concentrato sulle isole di Naoshima, Teshima e Inujima nel mare interno di Seto. Nel 1992, Fukutake aprì il Benesse House Museum progettato dal famoso architetto Tadao Ando. Nel 2004, con il suo finanziamento personale, ha fondato la Naoshima Fututake Art Museum Foundation, ha contribuito all'apertura del Chichu Museum e nel 2010 al Lee Ufan Museum. Grazie ai suoi interventi filantropici e alla passione per la raccolta di arte contemporanea, Naoshima è diventata una mecca dell'arte contemporanea riconosciuta in tutto il mondo. Ciò a sua volta ha portato al lancio del Setouchi Art Festival (ora Setouchi Triennale) nel 2010, che ha presentato artisti contemporanei giapponesi e internazionali ed è stato co-organizzato da sette organizzazioni provenienti da tutta l'Asia nella sua edizione 2013. Molte delle installazioni site specific presenti all'evento sono successivamente rimaste come funzionalità permanenti.
