Ci vorrebbe una vita per immergersi in tutta la cultura e l'arte che Roma ha da offrire, ma ci sono alcuni capolavori straordinari che coloro che apprezzano l'arte dovrebbero vedere. Queste 10 opere maestose si trovano all'interno di musei, chiese e palazzi della città e coprono periodi, mezzi e stili diversi. Per l'arte imperdibile che giace nella Basilica di San Pietro e nei Musei Vaticani, dai un'occhiata a 10 capolavori che devi vedere a Città del Vaticano; ma per ora, esplora i 10 capolavori d'arte da non perdere a Roma.
1. Affreschi di Raffaello
Villa Farnesina è una villa rinascimentale suburbana che è probabilmente il museo più sottovalutato di tutta Roma. Fu costruito per Agostino Chigi, il tesoriere di papa Giulio II, che commissionò a Raffaello (tra gli altri) la pittura di affreschi elaborati nello spazio arioso. Gli affreschi di Raffaello del 16 ° secolo di Amore e Psiche e il Trionfo di Galatea adornano il soffitto della loggia, o piano terra del palazzo, e sono le opere più conosciute della villa. Raffaello è riconosciuto come uno dei più importanti artisti del periodo del Rinascimento, insieme a Michelangelo e Leonardo da Vinci, ed è celebrato per le sue composizioni armoniose e la capacità di interpretare figure nobili con grazia eterea.
Il banchetto nuziale di Amore e Psiche di Raffaello © WikiCommons
2. Apollo e Dafne del Bernini
Questa statua ti farà ripensare a ciò che è umanamente possibile creare per un genio dell'arte. Questa statua in marmo a grandezza naturale che risiede nella Galleria Borghese raffigura Apollo che stringe Daphne mentre cerca di scappare, proprio nel momento in cui suo padre inizia la sua trasformazione in un albero di alloro per salvarla dalla sua stretta. Le sue dita che si trasformano in foglie sono incredibilmente belle e dimostrano il talento di Bernini nonostante la sua giovane età (aveva solo 24 anni quando iniziò a lavorare su questa statua). Il cardinale Scipione Borghese era il patrono del Bernini e gli commissionò la creazione di più statue per la sua collezione, ospitata nella Galleria Borghese.
Bernini's Apollo and Daphne © WikiCommons
3. Sarcofago degli sposi
Questo sarcofago etrusco in terracotta del VI secolo a.C. è uno dei più grandi reperti rimasti dell'antica civiltà che ha preceduto i romani. Situato all'interno del Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, questo pezzo raffigura una coppia di sposi sdraiati insieme ad un banchetto. Poiché le due figure sono di proporzione e posa uguali, suggerisce anche che la cultura etrusca fosse piuttosto egualitaria in termini di genere. Gli Etruschi erano fortemente concentrati sull'aldilà e cercavano di assicurarsi che i defunti si trovassero a loro agio nei loro luoghi di riposo, creando tombe decorate (come Tarquinia) e elaborati sarcofagi.
Sarcofago degli sposi © Flickr / Carole Raddato
4. I dipinti di Caravaggio nella Cappella Contarelli
Caravaggio è uno dei pittori barocchi più celebri della storia italiana; fu un innovatore radicale che dipinse scene drammatiche e impiegò sapientemente la tecnica del chiaroscuro, contrastando fortemente luce e buio per creare opere d'arte multidimensionali con una solida base nel naturalismo. I suoi capolavori sono sparsi per Roma, ma la Cappella Contarelli nella chiesa di San Luigi dei Francesi è notevole perché presenta tre dipinti di Caravaggio (un jackpot per gli amanti delle sue opere). Dipinto tra il 1599-1600, il ciclo di dipinti rappresenta la vita di Matteo Apostolo: La vocazione di San Matteo, L'ispirazione di San Matteo e Il martirio di San Matteo.
Caravaggio's The Calling of St Matthew © WikiCommons
5. Prospettiva di Borromini
Questa illusione ottica di Borromini è una vera delizia per i sensi. La Galleria Prospettiva Barocca sembra essere un lungo colonnato ma in realtà è molto più corta di quanto sembri. Lungo solo 9 metri, ha un pavimento rialzato, un soffitto discendente e colonne decrescenti che lavorano insieme per creare questo aspetto giocoso; anche le siepi che si trovano nella parte posteriore sono fatte di pietra. Questo gioiello inaspettato fa parte di Palazzo Spada, che ospita la galleria di pittura della famiglia Spada del 17 ° secolo, una piccola collezione di opere di artisti come Titano, Guercino e Gentileschi.
Prospettiva di Borromini © WikiCommons
6. Mosè di Michelangelo
Sebbene la maggior parte delle opere più famose di Michelangelo a Roma risieda nella Città del Vaticano, la sua agitazione statua di Mosè si trova all'interno della Basilica di San Pietro in Vincoli, vicino al quartiere Monti. Mosè è la figura centrale di una tomba commissionata da papa Giulio II nel XVI secolo ed è notevole perché raffigura Mosè con le corna in testa (a causa di una traduzione errata dell'ebraico nella Bibbia, in cui le parole "raggi di luce" sono stati interpretati come "corna").
Mosè di Michelangelo © WikiCommons
7. Mosaici a Santa Maria in Trastevere
La Basilica di Santa Maria in Trastevere non è solo famosa per essere una delle chiese più antiche di Roma, ma ha anche splendidi mosaici bizantini del XII secolo di Pietro Cavallini che raffigurano la vita della Vergine Maria. L'abside mostra l'Incoronazione della Vergine circondata da pitture e presenta Papa Innocenzo II (che ricostruì la chiesa nel 1130) con in mano un modello della chiesa.
Santa Maria in Trastevere © WikiCommons
8. Galleria degli specchi, Palazzo Doria Pamphili
L'opulenta Galleria degli Specchi si trova all'interno del rinascimentale Palazzo Doria Pamphilj e presenta affreschi del 18 ° secolo, specchi dorati e dozzine di statue in marmo. La galleria ricorda una Versailles in miniatura, ma senza la folla. Presenta regolarmente l'incredibile collezione d'arte privata della famiglia Doria Pamphilj, che comprende opere di Raffaello, Tiziano, Caravaggio e Velázquez, tra gli altri maestri illustri.
Galleria degli Specchi al Palazzo Doria Pamphilj #Roma
Una foto pubblicata da @rhadamisthe l'8 settembre 2016 alle 12:06 pm PDT
9. Boxer a riposo
Questa scultura ellenistica in bronzo greco di un pugile seduto risale al 300-50 a.C. ed è ospitata all'interno di Palazzo Massimo, uno dei quattro musei nazionali di Roma. Il viso emotivo e stanco del pugile, insieme al suo corpo muscoloso e curvo, scolpito con incredibile dettaglio, è un capolavoro di realismo e vittoria atletica.
Boxer At Rest © WikiCommons
