L'artista franco-moldavo Grégoire Michonze (1902-1982) non ricevette mai il riconoscimento che meritava e cadde nell'oblio dopo una retrospettiva del 2002. Alla luce degli eventi storici che punteggiano la vita di Michonze, Michèle Kieffer analizza il percorso dell'artista, la sua connessione con l'Ecole de Paris e il movimento surrealista e infine il complesso, poetico stile pittorico che ha sviluppato.
Il mercato dell'arte può essere pieno di sorprese. Le tendenze cambiano rapidamente, i prezzi variano e gli artisti possono essere glorificati o semplicemente dimenticati. Uno di questi artisti trascurati è senza dubbio Grégoire Michonze. Questo pittore franco-moldavo, elogiato dagli specialisti dell'arte, rimane ignorato dalle istituzioni d'arte e dal pubblico in generale. Dopo un mediocre successo durante la sua vita, la Galerie parigina Francis Barlier organizzò una retrospettiva del lavoro dell'artista nel 2002, ma ulteriori mostre o monografie non si materializzarono mai e la stampa artistica rimase indifferente a Michonze.
Nato nel 1902 a Chișinău, in Bessarabia (dopo la seconda guerra mondiale gran parte della Bessarabia divenne la SSR moldava con Chișinău come capitale), Grégoire Michonze studiò all'Accademia d'arte di Chișinău, prima di frequentare la scuola a Bucarest e infine iscriversi all'École des Beaux-Arts a Parigi. Si trasferì in Francia nel 1922, dove fece amicizia con la cerchia di artisti surrealisti, tra cui Max Ernst e André Breton. Michonze è generalmente associata e talvolta anche bollata come membro dell'École de Paris. L'École de Paris non è un movimento artistico o una scuola, ma un fenomeno storico. Parigi era il vibrante centro della scena artistica in quel momento, attirando intellettuali da tutte le parti d'Europa. Spaventati dal crescente antisemitismo, questi intellettuali erano spesso fuggiti dai loro paesi per trovare un ambiente artistico fecondo in cui potessero esprimersi liberamente. Dopo il breve soggiorno di Michonze a Parigi, le informazioni sulla vita dell'artista diventano sempre più scarse. Vicino a Chaïm Soutine e Henry Miller, si trasferì in Costa Azzurra dove si riunì con i suoi amici. Nel 1937, si arruolò nell'esercito francese e fu tenuto prigioniero per due anni durante la seconda guerra mondiale. Dopo la guerra, assunse la nazionalità francese e nel 1967 aprì uno studio a Troyes. Durante i decenni seguenti, Michonze trascorse il suo tempo qui a Troyes e anche parte di ogni anno in un villaggio chiamato Jully sur Sarce nella regione di Champagne, dove aveva un altro studio e attirava regolarmente gli abitanti dei villaggi che chiamavano. anni, Michonze morì nel 1982.
Mentre viveva a Parigi, l'artista ha sperimentato idee surrealiste ma ha rapidamente cercato di trovare la propria strada. Il suo stile è difficile da definire, mescolando aspetti di arte ingenua, realismo e ovviamente surrealismo, ambientato in uno scenario figurativo folcloristico. L'obiettivo principale dell'artista era l'uomo nella società: la maggior parte delle sue immagini rappresentano un ambiente naturale affollato o uno spazio interno, permettendo all'aria aperta di brillare. Riferimenti artistici, storici e personali rendono i quadri difficili da leggere e danno il tono al mondo immaginario di Michonze. Lo stesso artista ha descritto i suoi dipinti con le seguenti parole:
'Le mie materie non hanno materie. Esistono solo in modo lirico. Se la poesia è presente, il dipinto è completato. Nessuna storia Poesia pura, preferibilmente senza titolo. Ecco perché sono surreale a modo mio '. (Grégoire Michonze in una lettera a Peter Stone, 1959)
Oggi i dipinti di Michonze vendono a prezzi relativamente modesti rispetto alle opere di alcuni suoi amici e colleghi pittori. Sembra quasi sintomatico del mercato dell'arte e del destino dell'artista che due dei suoi dipinti possano essere acquistati su eBay in questi giorni.
Ulteriori informazioni e immagini del lavoro di Michonze sono disponibili presso la Prodan Romanian Cultural Foundation.
