Prima della settimana della moda di Parigi, Culture Trip va dietro le cuciture con la designer francese Coralie Marabelle.
Tattile, evocativo e all'avanguardia, i disegni di Coralie Marabelle raccontano la storia della moderna donna parigina; il tipo di individuo energico che vive in modo creativo e aperto, unendo facilmente arte e vita. Avendo lavorato con Hermes e Maison Margiela ea Londra con Alexander McQueen, Coralie Marabelle ha deciso di lanciare la sua etichetta omonima nel 2016.
Mentre si preparava per il suo spettacolo di Parigi della SS18, Culture Trip ha incontrato Coralie per parlare delle vibrazioni fai-da-te degli anni '70, trovando ispirazione nella tradizione e l'importanza dell'artigianato nel moderno design francese.
Culture Trip: Ciao Coralie! A cosa hai lavorato per SS18?
Coralie Marabelle: la SS18 è ispirata a un concorso di denim organizzato nel 1974. Stavo facendo delle ricerche e ho trovato questo libro vintage pieno di immagini dei vincitori e con tutte le immagini dei capi c'erano ricamati e cuciti loro. Fondamentalmente Levis stava chiedendo alle persone di trasformare il loro denim in opere d'arte. Quindi in questo libro c'erano molte idee. Adoro l'umore di quella generazione; giovani degli anni '70 che volevano davvero fare le cose da soli per creare pezzi personalizzati, per avere qualcosa di molto personale e fatto a mano. Era un modo per mostrare la loro personalità e per distinguersi ed essere diversi.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Come si è manifestato questo nei tuoi progetti?
CM: Volevo mantenere un atteggiamento molto rilassato e molto libero, ispirato al periodo. Volevo un atteggiamento fluido con tessuti fluidi e molto "seconda pelle". Si trattava di incanalare l'atteggiamento di questi giovani che avevano una mentalità molto aperta riguardo alla condivisione, alla comunità e al solo vivere insieme ad altre persone. Lavoro molto anche con i colori, quindi ho usato molti colori vivaci e ho usato del denim per realizzare pezzi diversi e denim di colori diversi. Ho usato anche fiori e pizzi per evocare il senso dell'epoca.
Ho anche collaborato con un artista francese per dipingere mentre ballavo. Abbiamo realizzato un progetto insieme per sviluppare stampe con i colori delle mie collezioni. Si è esibita in una danza con i pennelli e i colori, che ha fatto molto bene riferimento al concorso di denim del 1974. Lo abbiamo anche nella collezione. Gran parte stava assicurando che si manifestasse l'atteggiamento di questa libertà e il modo in cui le persone si esprimevano.
Coralie Marabelle AW17 © Coralie Marabelle
CT: i tuoi disegni sono molto tattili. Sono interessato al tuo approccio alla trama e come si è sviluppato?
CM: I tessuti sono molto spesso l'inizio della mia collezione. Inizio le mie collezioni giocando con loro e tutto il mio lavoro riguarda l'esplorazione e la ricerca di culture lontane, sottoculture e folklori dimenticati. Cerco di cercare tradizioni molto locali, uniche e personali, e così nel mio lavoro puoi davvero vedere l'importanza del "saper fare" e delle tecniche furbe. Cerco di riportarli ai giorni nostri, con il mio punto di vista e un approccio più contemporaneo. Quindi inizio davvero a lavorare con le mie mani e a manipolare i tessuti. Si tratta di creare i miei tessuti con tessuti e sviluppare nuove trame di tessuto per ogni collezione.
CT: hai un materiale preferito?
CM: Non proprio. Mi piace sperimentare continuamente nuovi tessuti e nuove tecniche e cercare di continuare a cercare nuove idee. Ciò che puoi trovare nel vecchio folklore sono tecniche straordinarie, tessuti colorati e dettagli giocosi. Cerco di mantenere questo incantesimo e attraverso le mie trame porto queste feste locali a chi lo indossa.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Quali sono stati i folklori e le tradizioni che hanno maggiormente influenzato il tuo lavoro?
CM: Per l'autunno / inverno 2017, la collezione è stata ispirata dalle immagini del fotografo maliano Seydou Keita a Bamako negli anni '70. Sono sempre stato ossessionato dal suo lavoro e quando ho visto la sua mostra l'anno scorso a Parigi, sono stato sopraffatto e ho iniziato a lavorare su una nuova collezione. Era un maestro nell'arte di ambientare, usando sfondi accattivanti con stampe grafiche. E le persone che fotografava erano sempre vestite con abiti fantastici con volant e abiti sartoriali.
Ad esempio, ho usato la stampa a scacchiera grafica che vediamo spesso nelle sue immagini per creare un patchwork in bianco e nero con bordi grezzi, che ho progettato come un top e un paio di pantaloni. Ho anche sviluppato un'altra tecnica utilizzando quadrati imbottiti per creare un piumino con centinaia di piccoli quadrati imbottiti collegati uno a uno all'altro.
Coralie Marabelle Moodboard SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle FW17 Coralie Marabelle
Per la primavera / estate 2017, sono appena tornato da un viaggio in Giappone e mi sono ispirato alle preghiere di carta che trovi nei templi di Kyoto, nonché ai capi di abbigliamento da lavoro vintage giapponesi. A me sembravano frange di pelliccia e ho iniziato a sviluppare diverse tecniche per le frange, a diverse scale. Diventano anche linee, strisce e cinture da annodare e annodare intorno alla vita o al braccio. Ho anche guardato i dettagli che vediamo molto spesso nei kimono e nel modo in cui avvolgono i regali, ecc.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: In che modo l'eredità di Parigi influenza o modella il modo in cui approcci il design della moda?
CM: Mi sento libero, e voglio davvero mantenere questa libertà. Questo è ciò che renderà i miei progetti diversi. Trovo molto stimolante essere a Parigi, in una delle più grandi città della moda, perché stanno accadendo molte cose. Ho amato davvero Londra quando vivevo lì perché è così creativo; I francesi sono più conservatori e creativamente penso che Parigi non sia forse il posto migliore, ma per me non è un problema perché viaggio e trovo ispirazione ovunque. Non voglio davvero seguire una tendenza della scorsa stagione. Voglio fare le mie cose.
