Per più di 40 anni, i neri sudafricani hanno respinto l'oppressivo regime di apartheid con proteste non violente, rivolgendosi alla musica e alla danza. Al centro di questo c'era una forma di danza di protesta, il toyi-toyi, che fino ad oggi si distingue come una potente resistenza contro lo status quo nelle proteste e nelle riunioni in tutto il paese.
Il periodo di protesta contro il regime dell'apartheid fu soprannominato "la lotta" e, nonostante alcuni dei momenti più profondi di disperazione e disperazione, fu un periodo scandito da una musica potente. Coloro che guidavano la battaglia contro l'apartheid usavano la musica e la danza per comunicare un messaggio forte, unire le persone sul campo e motivarle a continuare ad andare avanti.
Musica e danza come forma di protesta
Anche durante alcune delle proteste più devastanti del paese, quando gli africani disarmati furono fucilati a sangue freddo, o spesso nella parte posteriore, c'era uno spirito resiliente guidato dalla canzone che ha portato il musicista iconico Hugh Masekela a dire: “Andremo nella storia come un esercito che ha trascorso molto tempo a cantare, piuttosto che a combattere ”.
Anche se alcuni di questi canti e danze potrebbero essere stati percepiti come quasi gioiosi - e certamente in gran parte da artisti del calibro di Masekela - c'era un'inconfondibile aggressività ritmica nella danza toyi-toyi che aveva la capacità di colpire la paura nei cuori di le varie forze di sicurezza dell'era dell'apartheid che cercavano di reprimere qualsiasi agitazione.
Sam Peet © Culture Trip
Toyi-toyi alzò la posta
Quando divenne chiaro che una protesta non violenta contro l'apartheid avrebbe avuto esito negativo, il movimento di resistenza iniziò ad addestrare le persone sul campo a ribellarsi contro il regime. Con questo è nata una nuova militarizzazione di canzoni e danza. Le proteste sono diventate più ostili e le canzoni di confronto sono state unite alle intimidatorie toyi-toyi.
Il potere e l'efficacia della danza erano, ed è, sfaccettato. I ritmici movimenti ad alto passo, con forti battiti e canti e canti sincroni, assomigliavano a una sorta di danza di guerra. Era una chiara indicazione dei manifestanti che non si sarebbero accontentati di qualcosa di diverso da un rovesciamento dello status quo.
La danza usata come arma
Anche se i manifestanti accaniti erano spesso disarmati, usavano la danza come arma.
“Non avevamo pistole. Non avevamo gas lacrimogeni. Non avevamo tutta la sofisticata tecnologia moderna per la guerra
per noi, toyi-toyi era come un'arma di guerra ", ha detto Vincent Vena ad Amandla! (il documentario).
La ricerca suggerisce che i sudafricani abbiano effettivamente imparato la danza nel vicino Zimbabwe mentre si allenavano. I soldati si eserciterebbero in questa marcia ad alta intensità su ripide colline e per lunghi periodi, e a sua volta diventerebbero incredibilmente in forma e pronti per la battaglia.
Oltre a mirare semplicemente a unire i manifestanti e conquistare cuori e menti, il toyi-toyi è stato progettato anche per infondere paura nel nemico. Di conseguenza, il governo dell'apartheid ha intensificato il loro uso della violenza e la polizia ha fatto ricorso all'utilizzo di armi pesanti per rispondere al crescente disordine provocato, in molti modi, dal giocattolo.
Secondo l'ex capo nazionale della polizia antisommossa durante l'apartheid, Adrian de la Rosa, questo cambiamento di slancio ha avuto un impatto diretto su di loro. “Posso dirti che la maggior parte della polizia antisommossa e dei soldati che hanno dovuto contenere quelle marce illegali erano spaventati a morte dai neri cantanti che li stavano affrontando. Ma dovevano stare in guardia. Ecco una folla disarmata che infonde paura solo dal loro giocattolo! ” ha detto quando è stato intervistato per Amandla !.
L'attacco all'apartheid è stato articolato su più fronti e questa protesta attraverso il canto e la danza è stata uno degli elementi cruciali.
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