La maggior parte dei film premiati dalla giuria di Pedro Almodóvar ha ricevuto buone recensioni durante il festival. Eppure non siamo convinti da tutti i vincitori.
La Svezia, The Square, meritava pienamente di vincere la Palma d'oro. Il primo film scritto e diretto da Ruben Östlund ad essere selezionato per il concorso principale di Cannes, è una satira urbana piena di umorismo oscuro sul curatore, Christian (Claes Bang), di un museo di arte moderna che intende esibire un modo di affermare la vita (e potenzialmente redditizia) installazione chiamata "The Square".
Sfortunatamente, Christian perde il suo iPhone, il che causa problemi senza fine. Affascinante, arrogante, confuso e talvolta indifeso, ha anche una relazione sconsiderata con una giornalista americana (Elisabeth Moss), che vive con il suo scimpanzé domestico. Il pezzo forte del film è la raffinata cena al museo durante la quale un artista (Terry Notary) che imita una scimmia minaccia i patroni e le celebrità riunite.
L'ambizioso film di Östlund ha una vasta gamma di argomenti e obiettivi. Affronta in vari modi i confini della libertà di parola, la crisi dei rifugiati in Europa, la scomoda esistenza dell'arte moderna nella vita quotidiana della gente comune e la vanità della classe media. Ricorda Il fascino discreto della borghesia di Luis Buñuel (1972) e i brillanti film recenti del connazionale Roy Öersson di Östlund, sebbene The Square sia più accessibile dell'opera di Andersson. A 142 minuti sembrava troppo corto. È un film che vale la pena vedere molte volte.
La giuria ha assegnato il suo secondo premio, il Grand Prix, ai 120 battiti al minuto del regista francese Robin Campillo. Basato sulle esperienze di Campillo nei primi anni '90, ritrae un gruppo di giovani parigini che facevano parte dell'organizzazione di protesta contro l'AIDS ACT UP. È stato un momento in cui le autorità governative responsabili della gestione della crisi dell'AIDS hanno costantemente ignorato le richieste ragionevoli di test approfonditi e nuovi trattamenti, e quando le case farmaceutiche hanno ritardato il rilascio dei risultati dei test ai pazienti e non sono riusciti ad accelerare possibili scoperte mediche.
Campillo è stato co-autore nel 2008 del vincitore della Palma d'oro, The Class, diretto da Laurence Cantet. La prima metà di 120 Beats è stilisticamente simile al film di Cantet: le lunghe e dettagliate discussioni alle riunioni settimanali di ACT UP consentono agli spettatori di conoscere bene ogni personaggio.
"Cosa fai?" il nuovo membro del gruppo Nathan (Arnaud Valois) dice a Sean (Nahuel Pérez Biscayart). "Sono sieropositivo, tutto qui", risponde Sean. La semplice affermazione di questo fatto e il diritto fondamentale alla vita spiega perché questi giovani coraggiosi e appassionati si sono riuniti.
Durante le proteste del gruppo, la storia d'amore tra Nathan e Sean sboccia, il pubblico purtroppo consapevole che arriverà a una conclusione straziante. Il tono di 120 Beats non è semplicemente triste. I pazienti sieropositivi ora ottengono risultati dei test più rapidi, trattamenti migliori e più tipi di medicinali e i tassi di sopravvivenza sono notevolmente migliorati. Il film di Campillo onora commovente il ruolo svolto da ACT Up e altre organizzazioni nel realizzare tali cambiamenti.
Nicole Kidman in "The Beguiled" © Focus Features
Il premio per la migliore regia è andato a Sofia Coppola per il suo ultimo film The Beguiled. Non appena questo fu annunciato, i siti web dei film chiedevano a gran voce che Coppola fosse la prima regista a vincere a Cannes dal 1961 (quando Yuliya Solntseva, nata a Mosca, vinse per Chronicle of Flaming Years) e solo la seconda nella storia.
Una nuova versione del romanzo di Thomas P. Cullinan che ha ispirato il veicolo Clint Eastwood del 1971 di Don Siegel, il film di Coppola parla della combustione che si verifica quando sette donne in una scuola del sud isolata si imbattono in un bel, seducente soldato dell'Unione ferito (Colin Farrell). Nicole Kidman interpreta la preside, Kirsten Dunst un'insegnante verginale ed Elle Fanning una connazionale convivente. Il sospetto, la gelosia e la rabbia sono tra le emozioni che lo Yankee provoca.
Anche se The Beguiled solleva la questione dell'empowerment femminile in una situazione disperata, difficilmente merita di essere chiamato un film femminista. È facile per la giuria di Cannes e per i media cadere nella correttezza politica, nominare le trappole e celebrare una donna come migliore regista dopo una pausa di 56 anni è il modo più rapido per soffocare le lamentele sul dominio maschile dell'industria. Fino a quando le cineaste donne vinceranno costantemente premi a Cannes e in altri festival di vetrine, è chiaro che saranno stati fatti pochi progressi in termini di uguaglianza.
Tuttavia, almeno The Beguiled ha vinto un premio di Cannes più prestigioso rispetto a The Bling Ring di Coppola. Nel 2013, il piccolo canino che interpretava il chihuahua di Paris Hilton in quel film è stato battuto per il premio Palm Dog dal barboncino bianco con cataratta che ha recitato accanto a Liberace di Michael Douglas in Behind the Candelabra.
Tutti i vincitori del premio Cannes 2017 sono elencati qui.
