Gli ultimi due decenni hanno visto un vero rinascimento nell'arte contemporanea rumena, con le figure di spicco del paese nella scultura, nella ritrattistica e nella pittura che stanno emergendo sulla scena dell'avanguardia globale. Questa selezione di dieci dei più grandi artisti contemporanei del paese e dove trovarli dovrebbe servire come introduzione adatta per coloro che desiderano vedere di cosa si tratta.
Marius Bercea | Galleria Blain Southern
Scuola
Nato nel 1979, Marius Bercea rappresenta ora una delle figure più distintive della cosiddetta scuola di Cluj. I suoi pezzi caleidoscopicamente colorati possono essere visti nel contesto di una Romania che cambia, generando un curioso miscuglio di stili impressionisti, dadaisti e d'avanguardia che incapsula le interfacce contemporanee di varie ideologie divergenti, spesso mescolando il sublime e il sudicio, e persino unisce diverse topografie da tutto il mondo. Prendi la sua opera petrolifera del 2011, Truths With Multiple Masks, in cui i contorni individuali di umani senza volto sono alla deriva in un mare di mostruosità concrete e costruzioni urbane maligne, o il suo pezzo del 2014, Suspended Animation, che fonde psichicamente i domini geografici della Transilvania e della California. Marius Bercea, The Flame of the Little Match Girl, 2013. © Marius Bercea, Photo
Muovendosi tra la capitale artistica e culturale della Romania, Cluj-Napoca e il suo studio, tra i fiorenti quartieri bohémien della Berlino nord, Adrian Ghenie è oggi una delle figure più affermate nella schiera di artisti contemporanei del paese. Dopo essersi laureato presso la prestigiosa Università di Arte e Design di Cluj nel 2001, Ghenie ha prodotto produzioni prolifiche, presentando in mostre fino a Venezia, Liverpool, Los Angeles e San Francisco. Le sue opere mostrano uno stile crudo e viscerale che fa bene a sconcertare lo spettatore con una cacofonia di linee sfocate, sfocature, figure senza volto e ritrattistica kafkiana. Molti sono stati notati per il loro sentimento politico apertamente clandestino, che a sua volta è stato collegato all'esperienza infantile della Romania di Ghenie dietro la cortina di ferro.
La fotografa Alexandra Croitoru è nata a Bucarest nel 1975 e si è laureata presso l'Accademia Nazionale delle Arti nel 1998. Da allora ha esposto opere in presentazioni personali a Copenaghen, Praga, Berlino e Vienna, e ha esposto pezzi alla Biennale di Arti visive contemporanee dei Balcani Artisti femminili a Sofia, nel 2003. Il suo lavoro si muove per sfidare i ruoli di genere tradizionali e i pregiudizi nei confronti delle donne, concentrandosi in gran parte sulla interpretazione del femminile nei discorsi di moda e stile.
Ciprian Mureşan è nato in Romania nel 1977 e ha studiato all'Accademia di Belle Arti di Cluj-Napoca, che ha completato nel 2000. Oggi è redattore senior del periodico IDEA art + society e ha esposto a New York, a Londra e in un numero di Biennali, da Venezia a Sydney. Il suo lavoro è altamente politicizzato e adotta un approccio coraggioso per esaminare il vuoto tra ideologie comuniste e capitaliste. È particolarmente famoso per il suo pezzo del 2004 "Salta nel vuoto - dopo tre secondi" e per il suo lavoro multimediale "Scegli" (2005), che critica il dominio degli ideali del libero mercato.
Criticando la divisione tra modernismo e postmodernismo e decostruendo lo status quo politico ad ogni angolo, il lavoro di Cristi Pogacean si è mosso per mettere in discussione le idee accettate di paternità, potere, credo e conoscenza. Molti critici hanno notato il suo stile di creazione proletariato, citando opere come il suo pezzo del 2006, "Il rapimento dal seraglio", una rappresentazione profonda di giornalisti rumeni dopo essere stato catturato da forze estremiste in Iraq, reso curiosamente ironico dal mezzo scelto di moquette tessuta. Altri hanno guardato al suo sorprendente "Obelisco" della Biennale di Venezia del 2007, che trasforma il più classico dei monoliti autoritari in nient'altro che un'elaborata casetta per uccelli.
Vantando opere pluripremiate nei mezzi divergenti della danza, del cinema, della scultura, della pittura e dell'arte dell'installazione, la rielaborazione modernista dello stile Duchamp di Mircea Cantor, completa di tutto il suo surrealismo, intrigante assurdità ed eccentricità dadaista, è diventata una delle Romania esportazioni contemporanee più uniche. Le sue opere sfidano ripetutamente le categorie artistiche tradizionali spostando soggetti ovvi e le loro varie interazioni in ambienti completamente nuovi e spesso non identificabili. Ad esempio, nel 2005, il suo video Deeparture mostrava un lupo e un cervo confinati in un unico spazio; contemporaneamente relazionando una nuova visione del cacciatore e della caccia, e giocando con il concetto di climax o inevitabilità. Oggi, Cantor continua a lavorare su vari media e vive tra Parigi, Berlino e la sua nativa Romania.
Famoso in tutta la Romania per le sue curiose sculture e pezzi di installazione, Rudolf Bone attualmente vive e lavora nella città occidentale di Oradea. Sebbene abbia oscillato tra i periodi di inattività negli ultimi decenni, i reperti di Bone rimangono notevoli per il loro uso globale di materiali trovati e tendenze descontruttiviste. Alcune delle sue presentazioni più conosciute includono la sua iconica effigie stagnola della forma umana e la doppia selezione di Megalopoli e Die, protagonisti della mostra d'avanguardia DICE (2010), presso il Galeria Plan B di Berlino. I ritratti magnetici serbi della vita rurale e urbana di Serban Savu trasmettono un'istantanea gestita dal palcoscenico dello status quo del paese, consentendo allo spettatore una sorta di voyeurismo culturale incentrato sull'entroterra non sfruttato della nazione e sugli spazi metropolitani anonimi. È particolarmente importante che Savu scelga di oscurare qualsiasi elemento personale dei suoi dipinti rimuovendo i tratti del viso riconoscibili dai suoi soggetti, come se le persone qui fossero completamente cieche alla lente artistica che si concentra su di loro. Proprio come l'operaio di "The Balcony" (2006) e i bagnanti di "Weekend 2" (2007) non sono consapevoli del nostro sguardo, così anche loro non sono consapevoli delle macchinazioni della grande massa politica che sta cambiando la loro amata patria- una patria che è rappresentata qui con verde bucolica bellezza e pulizia civile. Guarda le opere di Serban Savu alla David Nolan Gallery, 527 West 29th Street, New York, USA, +1 212 925 6190
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Victor Man | Haus der Kunst
Acclamato come "Artist of the Year" del 2014 da Deutsche Bank, Victor Man è senza dubbio uno dei più iconici contemporanei rumeni attualmente attivi. I suoi pezzi trasudano un personaggio oscuro, misterioso e meditabondo che è stato notato per le sue tendenze surrealiste e l'atteggiamento giocoso nei confronti del tabù. Prendi il suo acclamato pezzo del 2008 "Grand Practice", che è avvolto in una foschia onirica di ombre oscure e raffigura un curioso ibrido cavallo-uomo vestito di armature e cinghie. Viene fornito con tutta una serie di suggerimenti e lascia lo spettatore chiedendosi se hanno appena assistito a qualche rituale clandestino di Faust, o semplicemente a qualche banale atto di gratificazione sessuale rozza.
Guarda il lavoro di Victor Man alla Haus der Kunst, Prinzregentenstraße 1, München, Germania, +49 89 21127113
