Il designer Yinka Ilori è noto per le sue sedie di tendenza, ma questa estate sta applicando le stampe audaci dei suoi mobili di marca per le strade di Londra. Rivela come abbracciare la sua eredità britannica e nigeriana aiuta a mantenere la sua arte personale, anche se va molto, molto pubblico.
Questa storia appare nella terza edizione di Culture Tripmagazine: il problema del genere e dell'identità.
Le sedie di Yinka Ilori, Londra © Matthew Donaldson / Culture Trip
"Non ha senso creare un lavoro con cui le persone non possano connettersi", afferma la designer londinese Yinka Ilori. "Sono una persona privata ed esprimo i miei pensieri e idee personali principalmente attraverso il mio lavoro." Il risultato è in arresto; I disegni di Ilori, siano essi mobili o architettura, sono esplosioni grafiche e accattivanti di colore, parte di una narrazione più ampia che collega la sua educazione londinese con la sua eredità nigeriana. I suoi pezzi premurosi spesso colmano il divario tra i due luoghi, in modo da dare una svolta alla tradizione.
"La pietra non deve essere gettata contro un uccello che vuole volare via", marzo 2014 © Matthew Donaldson / Culture Trip
Dopo aver terminato l'università nel 2009 e una collaborazione con il designer Lee Broom, Ilori ha avviato la sua società con un prestito di £ 3.000 da The Prince's Trust. “La ragione per cui volevo fare le mie cose era che non avevo l'impressione che ci fosse molta cultura nel mio lavoro; Pensavo che dovessi progettare in un certo modo per adattarti. Ma poi sono andato via e ho pensato: "Questo è quello che sono, e dovrei celebrarlo". Quindi sono tornato al tavolo da disegno e ho scoperto come portare le mie due culture nel mio lavoro. ”
Ilori attinge dai colori vibranti e che affermano la vita che lo circondavano da bambino per informare il suo lavoro. Crescendo, è stata soprattutto la moda a lasciare un'impronta su di lui.
Yinka Ilori © Matthew Donaldson / Culture Trip
"I nigeriani adorano esprimere la propria cultura attraverso ciò che indossano", afferma. "Ho preso elementi di quella complessità di colore non solo da mia mamma ma anche da mia nonna, i miei cugini e altre persone intorno a me." Anche i suoi dintorni a Londra hanno avuto un ruolo importante. “Andavamo al Ridley Road Market per comprare pesce, piantaggine, pollo. C'era così tanta musica incredibile e un mix di persone di tutte le culture. Per me, Dalston è un posto da cui mi ispirerò sempre - succedono sempre cose. ”
'Miadidas X WeTransfer', febbraio 2018 © Matthew Donaldson / Culture Trip
Sin dalla sua collezione di debutto, che consisteva in tre sedie, Ilori si è ramificato in modo significativo. Sebbene le sedie siano ancora il suo primo amore, è pronto a spostare saldamente i suoi progetti nella sfera pubblica. Per cominciare, il suo progetto Happy Street per il Wandsworth Council e il London Festival of Architecture sta trasformando un triste sottopassaggio ferroviario nel quartiere di South London in un tripudio di colori.
"Una famiglia unita mangia dallo stesso piatto", ottobre 2017 © Matthew Donaldson / Culture Trip
L'idea per il tunnel è nata da un luogo inaspettato: un articolo scandalistico su come l'entusiasmo e l'eccitazione promuovano la buona salute. "Ho iniziato a pensare a come avrei potuto usare il colore per rappresentare quei sentimenti", spiega Ilori. La sua proposta è stata formulata e ha ottenuto un voto pubblico nell'area.
Ha quindi lavorato con gli architetti Red Deer per dargli vita. “Volevo che le persone fossero coinvolte nel processo, così quando passeranno penseranno: 'Oh, ho votato a favore; Ne facevo parte. "" Questo interesse per il modo in cui viene percepito il suo lavoro proviene, dice, dalla sua esperienza di crescita in una tenuta comunale, dove cose come i campi da gioco sarebbero caduti in rovina e c'era la sensazione che il consiglio non lo facesse " non importa. “Non lo volevo; Volevo dare alla gente i migliori materiali, i migliori colori. ”
Yinka Ilori © Matthew Donaldson / Culture Trip
Oltre al sottopasso, l'elegante Dulwich Pavilion di Ilori, il Color Palace, che ha realizzato con lo studio di architettura Pricegore, salirà quest'estate. La costruzione in technicolor è stata ispirata da Sir John Soane e da un venditore al mercato di Balogun, Lagos, che aveva creato una sorta di grotta dalle sue colorate stampe di cera olandesi. "Quando sei in quel mercato, vai così veloce che vedi solo lampi di colore. Volevo ricrearlo durante la creazione di Color Palace. ”
Con questi due progetti in tasca, Ilori è stata una scelta naturale per creare il design della mostra per la grande mostra estiva di Somerset House, Get Up, Stand Up Now, che celebra gli ultimi 50 anni di creatività nera in Gran Bretagna e oltre. “È enorme - 14 camere - a cura di Zak Ové e con artisti come Yinka Shonibare. Questi sono artisti iconici e rispettati per i quali progettiamo lo spazio e non vuoi sbagliare. Se lo fai, dipende da te ", dice. È forse il progetto più significativo di Ilori ancora. “Per me, questa è storia. Faccio parte di uno spettacolo che penso sarà lo spettacolo dell'estate. Ho visto il lavoro di Zak Ové alla 1-54 Contemporary African Art Fair alcuni anni fa e ricordo di essere stato spazzato via. Il fatto che ho avuto modo di lavorare con lui su questo è stato semplicemente fantastico ”, afferma.
"Una famiglia unita mangia dallo stesso piatto", ottobre 2017 © Matthew Donaldson / Culture Trip
La carriera di Ilori potrebbe essere decollata, ma il suo obiettivo è sempre lo stesso di quando ha iniziato: creare un bel lavoro che lo rappresenti. “Non puoi mai scappare dalla tua identità o dalla tua cultura. Sei quello che sei e devi imparare a celebrarlo. È quello che sto cercando di fare nel mio lavoro e se la gente lo chiama arte africana o britannica
.qualunque cosa vogliano chiamare va bene, purché io consegni quello che penso sia un buon lavoro."
Questa storia appare nella terza edizione di Culture Tripmagazine: il problema del genere e dell'identità. Verrà lanciato il 4 luglio con distribuzione nelle stazioni della metropolitana e dei treni di Londra; sarà inoltre disponibile in aeroporti, hotel, caffetterie e centri culturali di Londra e delle altre principali città del Regno Unito.
