Sono passati più di quarant'anni da quando la musica punk-rock americana ha abbellito le strade con la sua energia eccitante e la sua leggera follia, una follia che era una cura per la gioventù americana, ostile alle regole della società e che aveva bisogno di una soluzione. La musica punk-rock americana ha sviluppato una cultura nota come punk; questa è la storia di come la cultura punk ha distrutto la musica da cui proveniva.
La cultura punk ha stabilito leggi non scritte per classificare ciò che era e non era punk: queste regole permeavano la cultura del genere musicale e possono essere viste nel codice di abbigliamento del punk durante gli anni '80, in che modo ha influenzato altri generi negli anni '90 e il modo in cui è stato commercializzato i primi anni 2000.
Punk © Pixabay
La moda in avanti
La musica punk-rock parlava di smantellare l'autorità governativa, mettere in discussione tutto e vivere la propria vita esattamente come lieta. I punk americani, o, i fan del punk rock, hanno deciso di costruire il proprio sistema autoritario per governare l'abbigliamento. L'abbigliamento è stato un passo consapevole verso un aspetto duro; questo significava indossare colori scuri, il dottor Martins o Converse Classics e avere i capelli folli.
La cosa divertente della moda e della musica punk-rock americana è la divisione tra l'aspetto di un punk e l'aspetto dei membri della band punk. Era raro che le band rispettassero un certo stile; la moda può essere considerata solo una preoccupazione della cultura punk, non della musica punk.
La moda ha reso difficile per le persone assistere a spettacoli punk in America. Negli anni '80 e '90, era comune per le persone vedere gli altri ricevere abusi fisici per aver indossato la cosa "sbagliata". Scarpe sbagliate, giacca sbagliata o persino il "look" sbagliato potrebbero farti scalciare i denti.
I punk americani volevano che il punk americano fallisse
La musica pop è uno dei modelli di business di maggior successo nel mondo della musica. Le band pop cercheranno volentieri di convincere tutti a comprare la loro musica e vederli suonare dal vivo. La cultura punk-rock non funziona con lo stesso modello.
Nel regno degli affari, i punk fanno fallire la musica punk americana. Alla cultura punk americana non piaceva dare ai nuovi arrivati la possibilità di provare l'emozione di uno spettacolo punk-rock. Questa atmosfera non accogliente ha contribuito alla fine del punk all'inizio degli anni 2000. Era il momento in cui le etichette discografiche punk smettevano di cercare di firmare solo band punk.
La realtà è che il punk non era redditizio. La cultura punk non ha aiutato neanche. Con troppe regole che governano coloro che ascoltano la musica punk, le persone hanno evitato di avere contatti con il genere.
Jay Roc
Paura del pop
Molti sottogeneri provenivano dal punk, ad esempio musica rap-punk, musica street-punk e musica ska-punk; La lista potrebbe continuare all'infinito. La gente dimentica che il punk ha contribuito allo sviluppo di molti grandi sottogeneri. Tuttavia, negli anni '90, i punk dichiararono di non essere disposti ad accogliere musicisti pop-punk come Green Day e Blink 182.
Il successo del pop-punk è stato agrodolce. Dolce, perché alcune band hanno fatto un sacco di soldi; amaro, perché molti fan del pop-punk erano guardati dall'alto in basso per apprezzare il sottogenere. Per la prima volta, il punk è stato trasmesso per radio, nominato per i Grammy ed è stato promosso con eventi come il festival musicale Vans Warped Tour. Il successo divenne associato alle band pop-punk, eppure, per qualche ragione, fu troppo per l'originale cultura punk da cui erano cresciuti.
La cultura punk ha castigato coloro a cui piaceva la musica pop-punk e li ha etichettati come poser. In poche parole, hanno pensato che il pop-punk non potesse mai essere punk e che il punk non dovrebbe mai essere popolare.
